Неділя, 04.12.2016,  13:13



З думкою про учня....
Персональний сайт Кодоли Валентини Іванівни
Ви увійшли як Гість | Група "Гости" | RSS

Меню сайту

Категорії розділу
Презентації до уроків "Художня культура" [127]
Матеріали до уроків "Художня культура" 9 клас [24]
Все про художників [5]
Відеоролики [8]
Аудіозаписи [4]
Система презентацій "Художня культура 11 клас" [18]
Система презентацій "Художня культура 10 клас" [22]
Сто великих картин [4]
Плейкасти: Найвідоміші картини [1]
Картина, її опис та музичний супровід.

Форма входу

Сайт існує

Кнопка сайту


Головна » Файли » До методики викладання предмету "Художня культура" » Матеріали до уроків "Художня культура" 9 клас

Средньовічний театр

Якщо у вас виникли проблеми при завантаженні файлів, перегляньте дане відео!




11.01.2013, 02:03

Средньовічний театр

У епоху раннього середньовіччя, після довгих століть економічного занепаду і всевладдя Церкви, зародилася нова форма драматичного мистецтва, що вперше звернулася до видовищних сценічних ефектів для показу земного шляху людини.

Стародавні руїни грецьких і римських театрів до цього дня гордо височіють в багатьох країнах, нагадуючи про популярність драматичного мистецтва в античному світі. Середні століття нам таких пам'ятників не залишили. Більш того, за 1000 років після краху Римської імперії не було побудовано жодної театральної будівлі. Річ у тому, що християнська Церква суворо засуджувала античний театр, вважаючи його розсадником розпусти, і в 692 р. церковний собор наклала заборона на всі театральні уявлення.

Так продовжувалося аж до IX сторіччя. Рідкісні іскри стародавніх традицій зберігалися лише стараннями бродячих комедіантів, менестрелів, казкарів і акробатів, що мандрували з нехитрими уявленнями по містах і селах Європи. Простій народ теж дбайливо зберігав в пам'яті перекази старизни, влаштовуючи але святам барвисті сценічні дійства. Не у силах викоренити старовинні народні звичаї, Церква включила елементи язичницьких ритуалів в суто христианські свята. Так, обряди, присвячені весняному пробудженню природи, були приурочені до Великодня, а зимові Сатурналії (на честь давньоримського бога Сатурну) органічно вплесли в різдвяні святкування.

Та все ж, не дивлячись на всі спроби знищити театр, церква, по суті, сприяла його відродженню. З біблейських історій і пишної обрядовості католицького богослужіння виросла т.з. літургійна драма. Духівництво добре розуміло, що немає кращого способу укріпити у вірі своїх безграмотних прихожан, чим інсценування деяких елементів божественної літургії, бо тільки так можна було донести до пастви слова священика. Так, сцена Таємної вечері, на якій Христос заломлює хліб і куштує вино з учнями, день за днем повторюється під час меси, при цьому священик виступає в ролі Христа, а паства - в ролі апостолів.

 

Міраклі

До кінця XII сторіччя служителі церкви настільки успішно освоїли сценічні прийоми роз'яснення прихожанам сенсу божественної літургії, що постановка п'єс була дозволена і позацерковними стенами. Вийшовши на вулиці і площі, театр не забарився перейти на народну мову, розлучившись з незрозумілою простому люду латинню. Спочатку спектаклі давалися на церковних папертях, але з часом перекочували на ринкові площі, хоча їх сюжети як і раніше були суто релігійними, як, наприклад, в міраклях - інсценованих переказах про чудеса святих. Папський едикт 1210 р. заборонив особам духовного звання з'являтися на сцені, і замість них на підмостки вийшли прості городяни.

 

У 1264 р. Папа Урбан IV заснував у всій Європі свято Тіла Господня, що наголошувався між 23 травня і 24 червня. Головною подією свята був хресний хід, іншими словами обожнене середньовічною публікою дійство, що театралізується. Приурочені до нього спектаклі були єдиним циклом інсценувань на сюжети з історії роду людського від Створення миру до Страшного суду і відрізнялися надзвичайною розкішшю постановки. Від латинського слова містерит («церковна служба») ці п'єси отримали назву містерій. Вся світова історія представлялася за 2-3 дні в циклі п'єс числом до півсотні з багатими декораціями і спецефектами. У «режисерських» позначках до французької містерії «Гра про Адама» (1150) мовиться навіть про «клуби диму, що вивергаються з брам пекла». До вящему задоволення публіки в постановках пізнішогочасу застосовувалися порох, лебідки і інші механізми.

 

У міру ускладнення постановочної частини були потрібні всі великі організаційні зусилля, тому за підготовку спектаклів узялися міські цехи, що об'єднували ремісників різних професій, - від кравців до ювелірів. Кожен цех відповідав за одну п'єсу циклу, зазвичай близьку до ремесла виконавців. Наприклад, корабельні теслярі відповідали за історію про Ноєвий ковчег, ювеліри - за містерію про поклоніння волхвів і так далі.

У Йорке, Честері і інших англійських містах кожна частина циклу виконувалася на окремій рухомій сцені, що була двоповерховою спорудою на колесах. У нижньому поверсі за завісою ховалася комірка для переодягання, яка при необхідності зображала пекло. Вгорі розташовувалася головна сцена. Платформи поволі роз'їжджали по місту живописною процесією, по черзі зупиняючись в заздалегідь передбачених місцях, щоб публіка могла, не розходившись, побачити весь цикл.

 

Фарс і моралите

З часом вплив Церкви на ці народні забави ослабілий, і в них почали з'являтися комічні сцени. Публіка вимагала не тільки духовних повчань, але і розваг, тому такі персонажі, як Диявол або дружина Ниючи, придбали карикатурні, фарсові риси. Так, в одній з п'єс Уекфіддського циклу (1425) в євангельську історію про Різдво і трьох пастухів, що поклоняються немовляті Христу, вводиться новий герой - скотокрад Мак. Викравши у пастухів ягняти, Мак разом з дружиною Джіл ховає його в яслах і намагається видати за немовляту.

Завдяки ось таким фарсовим сценкам духовні містерії ставали ближчими і дохідливими для простого сільського люду.

 

 

З поступовим відходом народних п'єс від біблейських сюжетів змінювалися і їх персонажі. З'явилася нова форма драматичного мистецтва - п'єси-моралите, де в алегоричній формі представлялося земне життя людини з його чеснотами і пороками. На сцені з'являлися такі персонажі, як Неуцтво, Упокорювання або навіть все сім смертних гріхів, які вступали в протиборство за душу подорожнього так само, як, на загальне переконання, це відбувалося в реальному житті.

Тим часом релігійно-повчальна спрямованість містерій відживала свій вік, поступаючись місцем художнім ідеям світського порядку. У так званих інтерлюдіях вже діяли відверто блазеньські персонажі, розігруючи забавні сценки між чоловіком і дружиною, або господарем і слугою. Змінилася і публіка - такі п'єси ставилися вже не в селах, а при королівських дворах для вибраного суспільства. До кінця XVI століття в спеціально збудованих театральних будівлях виступали вже немало професійних акторських труп. Втім, і ця нова світська драма йшла корінням в давні середньовічні традиції. Так, круглий формою театр елизаветинської епохи, де глядачі з усіх боків обступали сцену, бере початок від грубо сколочених підмостків на сільській площі.

Категорія: Матеріали до уроків "Художня культура" 9 клас | Додав: uthitel
Переглядів: 774 | Завантажень: 0 | Коментарі: 1 | Рейтинг: 0.0/0
Всього коментарів: 0
Додавати коментарі можуть лише зареєстровані користувачі.
[ Реєстрація | Вхід ]
Моя візитка
Валентина Кодола

Создайте свою визитку

Пошук по сайту

Наше опитування
Що Ви шукаєте в Інтернеті
Всього відповідей: 2253

Міні-чат

Друзі сайту
Порадник: Робота в Інтернеті

[Довідник] для вчителів
[Сайт] Берездівського НВК та с. Берездів
HISTORY11
Освітній портал Освітній навігатор - навчальні матеріали для педагогів та учнів
Учительська світлиця Педагогическая мозаика.
Форум директорів
Заступник з виховної роботи
Офіційний сайт Симонівської ЗОШ 

Записник сучасного учня
Со всех сторон
Сімейна педагогіка 

Статистика

Онлайн всього: 13
Гостей: 13
Користувачів: 0

Яндекс.Метрика
Анализ сайта онлайн

Copyright MyCorp © 2016

Каталог сайтів Push 2 Check Безкоштовний каталог сайтів